Alessandro Fedrigo

Nato nel 1970 a Treviso, ha studiato tra gli altri con Harvie Swartz, Mark Egan, Harold Danko, Elliot Zigmund, Hal Crook, Dario Deidda, Ares Tavolazzi, Mick Goodrick, Furio Di Castri, Paolo Birro.
Ha conseguito la laurea triennale in jazz al Conservatorio “A.Pedrollo” di Vicenza con 110 e lode e una tesi su “Introduzione e Sviluppo dell’uso dei Tempi Irregolari nel Jazz”.
Attualmente è iscritto all’ultimo anno del biennio di specializzazione.
Attivo fin dai primi anni ‘90 oltre a suonare in gruppi jazz si occupa di musica di ricerca, elettronica e sperimentale.

Ha collaborato con numerosi musicisti tra i quali: Claudio Fasoli, Stefano Battaglia, Francesco Bearzatti, Marco Tamburini, Saverio Tasca, Marcello e Pietro Tonolo, Tony Scott, Chris Hunter, Guido Bombardieri, Zeno De Rossi, Marco Castelli, Silvia Donati, Zlatko Kauçic,, Jay Rodriguez, Glauco Venier, Robert Bonisolo, Ferenc Nemeth, Stefano Bedetti, Alfonso e Daniele Santimone, Gianni Bertoncini, Ricky Gianco, Stefano D’Anna, Valerio Abeni, Gianni Virone, Marco Bovi, Robert Wyatt, Enzo Carpentieri, Mauro Ermanno Giovanardi, Max Chiarella, Giacomo Aula, Marcello Allulli, U.T.Ghandi, Rhonda Moore, Carlo Carnevali, Francesco Bigoni, Maurizio Caldura, Elliot Zigmund, Domenico Caliri, Fabrizio Puglisi, Alessia Obino, Danilo Gallo, Francesco Cusa, Piero Bittolo Bon, Federico Scettri, Joerg Maria Zeger, Michele Francesconi, Stefano Paolini, Ben Monder, Achille Succi, Andrea Massaria, Claudio Puntin, Samuel Rohrer, Sandro Gibellini, Elliott Sharp, Amy Kohn.

Ha suonato con l’Orchestra dell’AMJ del Veneto diretta da Marcello Tonolo, con l’Orchestra Gershwin e con la Open Jazz Orchestra diretta da Mimmo Cafiero avendo modo di accompagnare solisti quali Paolo Fresu, Pietro Tonolo, Maurizio Caldura, Paolo Birro, Stefano D’Anna, Giampaolo Casati ed altri.

Ha partecipato come esecutore, compositore ed improvvisatore a numerosi spettacoli multimediali, di teatro, danza, e a sonorizzazioni di pellicole collaborando tra gli altri con: Lella Costa, Antonio Scurati, Massimo Carlotto, Alberto “Hugo” Polese, Claudio Sichel, Margherita Pirotto, Matteo Belli, Carlo Lucarelli, Ivano Marescotti, Livio Vianello, Lorenzo Acquaviva, Ascanio Celestini.

Dal 1995 insegna basso elettrico e musica d’insieme alla scuola “G.GERSHWIN” di Padova, dal 1999 al 2003 è stato insegnante di basso elettrico e musica d’insieme alla scuola Officina Musicale a Mogliano Veneto.

Ha tenuto seminari di strumento e improvvisazione a Vicenza (JazzLand), Ferrara (Officina Musicale), Mogliano Veneto (Officina Musicale), Rovereto (NBN) e al Conservatorio di Quito (Ecuador).

Attualmente fa parte dei gruppi:

Standhard 3io & Silvia Donati
(Silvia Donati –voce, Alfonso Santimone –piano, Alessandro Fedrigo –basso, Gianni Bertoncini - batteria)

Luigi Vitale 4et
(Luigi Vitale – vibrafono, Gianni Virone – sax, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Carlo Canevali – batteria)

Alessia Obino 5et
(Alessia Obino – voce, Daniele Santimone – chitarra, Luigi Vitale – vibrafono, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Carlo Canevali – batteria)

Ar Men Trio
(Roberto Gemo – chitarre, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Gianni Bertoncini – batteria)

Chladni Experiment Trio
Andrea Massaria – chitarra, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Carlo Canevali – batteria)

Donati/Gibellini Cuartèt
Silvia Donati – voce, Sandro Gibellini – chitarra, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Gianni Bertoncini - batteria

OBI4
(Alessia Obino – voce, Daniele Santimone – chitarra, Alessandro Fedrigo – basso acustico, Marco Zanotti – batteria)

Klan.g
(Alfonso Santimone - computer, chitarra oggetti, Alessandro Fedrigo - untuned bass effetti)

Discografia:

Ettore Martin 4et “Sitting Bull Dance” (Modern Times).
Maurizio Camardi “In Alto Mare” (Caligola Records),
Maurizio Camardi & Kammerensemble “Nostra Patria Mondo Intero” (dischi del Manifesto)
Maurizio Camardi & Kammerensemble “La Frontiera Scomparsa” (dischi del Manifesto),
Key01 “Mon Calumet” (Streetlab records)
Klan.g “Post Jubilar Sound” (autoproduzione)
Urina Power “Urina Power“ ” (autoproduzione)
Silvia Donati & Standhard “Singin’ In The Brain” (Abeat records)
Luigi Vitale 4et il cd “Cin-cue” (Videoradio)
Ar Men Trio “01” (ArteSuono).
Ivano Tolio “Così Poco Dance” (Art)
Standhard 3io &Silvia Donati “Cocktail Saturno” (El Gallo Rojo)
Debora Petrina “In Doma” (DBR/Egea)
Ar Men Trio “02” (ArteSuono)
Chladni Experiment Trio “5053” (Nbn Records)
Alessia Obino 5et “Echoes” (Caligola)

V.V.A.A.
Robert Wyatt “Comicopera” (Domino)
"Numerozero" 1996
“Summertime in Jazz ‘94” (Splasc(h) Records)
“Love Strings and Bossa” (Boss a Tone 2002)
“Lester” (Caligola Records- 2004),
“La Battaglia di Canne” (Edizioni il Manifesto - 2005)
“High Foundation 05” (BZ Records)
“Sensoria” (Jaywork Records)

Presentazione del corso di basso elettrico

Premessa: l’idea è che l’insegnante si deve adattare all’allievo e deve cercare di fornirgli gli strumenti per supportare la propria creatività, di conseguenza questo programma deve essere considerato orientativo e flessibile.

Programma del corso:

funzionamento dello strumento e accordatura
impostazione delle mani sinistra e destra, note sulla tastiera, scala cromatica
circolo delle quinte e trascrizione di semplici pezzi rock-pop a scelta dell’allievo
apprendimento della scala scale maggiori nelle 12 tonalità, improvvisazione
notazione musicale, lettura e scrittura
composizione di riff sulla scala maggiore e esercizi per mano destra e mano sinistra
giro di blues e scala pentatonica minore, scala blues e suo utilizzo, improvvisazione sul giro di blues
accordi di tre note (triadi) le varie qualità in tutte le tonalità
lettura varie di musica moderna e classica
accordi di quattro note le varie qualità in tutte le tonalità
composizione di groove di basso
scale modali i vari tipi in tutte le tonalità, loro utilizzo, composizione ed improvvisazione
elementi di solfeggio ritmico
trascrizione e lettura di pezzi di musica varia a scelta dell’allievo (rock, pop, funk, reggae, blues, jazz)
scale maggiori in due ottave
elementi di musica classica (metodi per contrabbasso in uso nei Conservatori)
elementi di improvvisazione (assoli, variazioni su groove, walkin’ bass)
scale modali in due ottave
elementi di ear-training
analisi armonica dei pezzi
letture di duetti per basso
studio di musiche di differenti parti del mondo: America del Nord (blues, r’n’b, funk, rock, jazz), Europa (pop, musica classica), America del sud e centrale (Latin, bossa nova, samba, ritmi afrocubani, reggae , ska), Africa (elementi di musica araba ed africana)
approfondimento del repertorio jazzistico degli standards con studio dell’improvvisazione e walkin bass in due e quattro

Presentazione del corso di teoria e pratica dell'improvvisazione jazzistica

Il Corso individuale di Teoria e Pratica dell’improvvisazione Jazz nasce con l’intento di fornire all’allievo gli strumenti essenziali per affrontare l’improvvisazione su pezzi del repertorio jazzistico, ovvamente questo programma è orientativo e va adattato alle esigenze dell’allievo.

Circolo delle quinte (per quarte)
Scale Maggiori per quarte
St.Thomas

Circolo delle quinte (per quinte)
Scale Minori Naturali per quinte
Improvvisazione Orizzontale
Summertime

Assemblaggio Maggiori Minori (per quarte)
My Little Suede Shoes

Arpeggi in Tonalità Maggiore
Improvvisazione Verticale
Autumn Leaves

Arpeggi in Tonalità MinoreIl Blues
La Scala Pentatonica

Arpeggio Maggiore sul Circolo
All of Me

Arpeggio minore sul Circolo
All the Things you are

Arpeggio Settima sul Circolo
Blue Bossa

Arpeggio Semidiminuito
Blues Minore

Arpeggio Diminuito sul Circolo
Night and Day

Permutazioni
Rhythm Changes

Modi
Modo Dorico per quarte e cromatico e improvvisazione
So What - Impressions

Modo Frigio per quarte e cromatico e improvvisazione
Olè

Modo Lidio Per quarte e cromatico e Improvvisazione
Freedom Jazz Dance

Modo Misolidio per Quarte e Cromatico
Il Blues

Modo Locrio per Quarte e Cromatico
Cantaloupe Island

Scala 9 come ripasso dei Modi

Esatonale – Ju Ju

SemitonoTono

TonoSemitono

Ripasso dei Modi collegandoli alle Sigle degli Accordi

Uso del Cromatismo
Cromatismo di passaggio in ambiente diatonico
Cromatismo autonomo da elementi dell’arpeggio
Cromatismo autonomo
(uso di tutti gli intervalli e combinazioni)

Improvvisazione Tematica
Someday My Prince Will Come
What Is This Thing Called Love

Trascrizione e Scrittura di Assoli

Poliritmie

Cambiamenti di Metro su Standards (da 3 a 4 e viceversa)
Uso di Metri combinati (A in 3 B in 4)
Uso di Metri differenti (5 –7- 9- 11)

Arpeggi Derivati dalla Minore Melodica

Modi Derivati dalla Minore Melodica

Arpeggi Derivati dalle Minore Armonica

Modi Derivati dalla Minore Armonica

Studio di pezzi con armonie polimodali

Presentazione del corso di musica di insieme

CORSO PER STRUMENTISTI PRINCIPIANTI
Il corso è diretto ad allievi che pur suonando da alcuni anni non abbiano pratica di gruppo.
Il repertorio sarà composto da pezzi semplici (tonali, blues), con ritmiche accattivanti (funk, rock, swing,).

Programma

Suonare in gruppo: come ci si dispone in una stanza, andare a tempo, il controllo dinamico, esposizione di una melodia assieme ad altri, ascolto reciproco, l’accompagnamento.
Pezzi semplici su una tonalità, il blues, la forma AABA.
Esercizi ritmici.
Esercizi improvvisativi basici su scale/accordi.
Cantare le melodie, le fondamentali, gli arpeggi, improvvisare cantando.
La memorizzazione di un pezzo.
Pezzi ipotetici da eseguire: Blues, ”Watermelon man”, ”Cantaloupe island”, “St.Thomas”, “The son of Mr Green Genes”, “Moanin’”, “Mercy, mercy,mercy”, etc.

CORSO PER STRUMENTISTI AVANZATI
Il corso è diretto ad allievi che abbiano già delle esperienze di musica in gruppo e desiderino approfondire il linguaggio improvvisativo jazzistico.

Programma

Temi complessi (be-bop, hard-bop)
Esercizi su cicli armonici, studio dei modi.
Cambi di tempo, pratica dei tempi irregolari.
Interplay.
Pratica di ritmi e tempi differenti.
Sviluppare la capacità di dirigere una band.
Improvvisazione su armonie complesse, improvvisazione modale.
Composizione di pezzi originali.
Improvvisazione libera
Studio di assoli e trascrizione di alcuni soli famosi.